Top 5: Cuando el cine golpea en las bolas

Este top 5 se centra en aquellas escenas terriblemente tristes, hechas pura y exclusivamente para amargarte el día. Si no estas lo suficientemente preparado y si no desayunaste bien, te aconsejo que no sigas leyendo este post.... 5_ Love Story (Arthur Hiller, 1970): Oliver (Ryan O´Neal) es el típico estudiante universitario ideal (ideal en los parámetros yanquis), excelentes calificaciones, gran deportista y pertenece a una familia con guita. Todo bién hasta que conoce a Jennifer (Ali MacGraw) proveniente de una familia de humildes inmigrantes italianos. Se impone "el amor sobre toda diferencia social", pero por encima de todo se impone la leucemia de Jennifer. Es entonces cuando llega la patada en las bolas materializada en la frase "Love means never having to say you're sorry..." El dato: es el debut de Tommy Lee Jones en la pantalla grande, haciendo un rol menor. 4_ Cinema Paradiso (Giuseppe Tornatore, 1988): Salvatore (Totó para los amigos), recibe la noticia de la muerte de su viejo amigo Alfredo (Philippe Noiret) y se dispone a regresar a su pueblito natal para el funeral. La nostalgia se multiplica en todo momento, Alfredo era el antigüo proyeccionista del cine del pueblo y él no solo le transmitió a Totó el conocimiento de las técnicas de proyección, sino algo mucho más importante, su pasión por el séptimo arte. Entonces, durante la proyección de la cinta que Alfredo preparó y guardó especialmente para Totó, a mi, literalmente, se me caen las medias. El dato: el actor que interpreta a Totó en su adolescencia (Marco Leonardi), años después haría el papel de un tal Diego Maradona en la película "Maradona, La Mano de Dios". La banda sonora de Ennio Morricone es brillante. 3_ Schindler's list (Steven Spielberg, 1993): Oskar Schindler (Liam Neeson) es el "nazi bueno", dueño de una fábrica de artículos de cocina, que se encariña con su mano de obra judía (proveniente del ghetto de Cracovia). Dispuesto a salvarles el pellejo en pleno holocausto, decide comprar la libertad de sus empleados. Y entonces llega la terrible escena de la despedida, la frase del Talmud y el remordimiento de Oskar por no haber salvado mas judíos... shockeante. El dato: Martin Scorsese se negó a dirigir este film por no ser judío. 2_ Mask (Peter Bogdanovich, 1985): Rocky Dennis (Eric Stoltz) arrastra desde su nacimiento una terrible deformación facial (macrocefalia). Lejos de deprimirse por esta situación, el pibe hace una vida normal y conquista a todo el mundo por su buena onda y sentido del humor, pero... si a los problemas de un adolescente normal, le sumas los problemas de adicción de su madre (Cher), y si además tuviste un día en el que no te salió una... es para morirse (nunca mejor dicho). Un final hijo de puta para una película des-ga-rra-do-ra. El dato: es increíble pero cierto, la pelicula está basada en la vida real de Roy Lee Dennis (Rocky para los amigos) 1_ The Champ (Franco Zeffirelli, 1979): Billy Flynn (John Voight) es un ex boxeador, alcohólico, y con deudas de juego, que está en la lona (económicamente hablando) y que para colmo se tiene que hacer cargo en solitario de la educación de su hijo (Rick Schroeder). Pero está dispuesto a cambiar, a rehacer su vida, y decide volver al ring, todo por el bienestar del pibe... y en la escena que sigue quedará demostrado que no fue su mejor elección (warning!! pega como trompada de carlitos monzón). El dato: es la remake del clásico homónimo de 1931, dirigido en aquella oportunidad por el exageradamente prolífico King Vidor

COMPARTIR |

Notas de escritor

Para mi los escritores se dividen en 3 categorías: los que tienen cosas para decir, los que no dicen mucho, y los que se esfuerzan para no decir nada. Y generalmente estos últimos tienen un talento espectacular para llenar y rellenar toneladas de páginas infumables. Esta gente hace de la descripción meticulosa y enfermiza un arte de dudosa utilidad... pero que pajeros son! palabras y mas palabras para describir forma, espesor y rugosidad de un picaporte, olor y composición de un ramo de flores, flora, fauna e hidrografía de una herida mal cicatrizada. No que mierda, esto es una forma de masturbación literaria, onanísmo intelectual vacío de contenido, listo para ser usado y tirado como un preservativo. Y eso es la escritura en general viejo, eso es lo que la monada consume, historias que nunca avanzan porque jamás van al grano, porque la historia en sí no vale la pena, pero ya fue, la tenemos que dibujar de algun modo para que parezca interesante y te mantenga atrapado por otras 200 páginas, aunque en las 50 restantes solo me dedique a hablar de la suavidad de su cabello. Pero el mundo es así, se vive como se escribe nomás, sobra gente que habla, habla y habla pero que no dicen una mierda, el mundo se está convirtiendo en un salón de belleza donde las viejas comparten chismes y te los twittean al toque, con manicura perfecta. Nada, murió el contenido, que descanse en paz, lo politicamente correcto es escuchar y fingir interés sobre la nada misma. Y la nada lo es todo, 500 páginas sobre la nada, 90 pesos y un señalador de regalo. Esas cosas que andan por ahí y se hacen llamar gente, ya no dicen lo que piensan, ni siquiera piensan lo que dicen, son cosas que repiten comportamientos automaticamente, multiplican pensamientos de algún salame que pensó que pensaba, copian y pegan boludeces como la que estoy escribiendo ahora (no sean pelotudos, estoy escribiendo sobre la nada!). Es el fin de la originalidad, del pensamiento puro limitado pero honesto, del ensayo y error. El apocalípsis integrador ya es una realidad.

COMPARTIR |

Top 5: cine drogadicto

Cinco muy buenas películas que abordan el tema de las drogas, pero ojo! cuando hablo de cine de drogas no me estoy refiriendo al alcohol, el tabaco u otras drogas consideradas de consumo social (o sea, no exclusivamente). 5_ Drugstore Cowboy (Gus Van Sant, 1989): Corre el año 1971, cuatro jóvenes faloperos se dedican a asaltar farmacias y hospitales en busca de fármacos para saciar sus necesidades básicas. El sueño hippie ya murió, la marginación social es cada vez mas grande, y la marihuana y el ácido no alcanzan para escapar de la realidad. Bienvenidos sean los barbitúricos, narcóticos, morfina o cualquier alucinógeno que se pueda chorear de la farmacia del doctor ahorro. Con Matt Dillon, Kelly Lynch y una jovensísima y muy apetecible Heather Graham. El dato: William Burroughs (ícono de la cultura beatnik de los 60, autor de "el almuerzo desnudo") hace un pequeño papel interpretando a un anciano que todavía le gusta pegarse algún "viajecito" (o sea, hace de él mismo) 4_ Spun (Jonas Akerlund, 2002): Entre tanto videoclip de Madonna y Christina Aguilera (y ahora Lady GaGa), este sueco se tomó un respiro para la realización de su primer largo. El film gira entorno a la metanfetamina de producción casera, y en Ross, un adicto que se convierte por azar en el pibe de los mandados, quien sumergido en la vorágine de su propia adicción, es capaz de olvidarse por 4 días una prostituta atada a su cama. Con Jason Schwartzman, la finada Brittany Murphy, Mena Suvari y Mickey Rourke como el "cocinero" descuidado. El dato: Debbie Harry (cantante de Blondie ¿hará falta que lo aclare?), interpreta a una lesbiana ruda y chismosa. Ah! y de la música del film se encarga un tal Billy Corgan. 3_ The Acid House (Paul McGuigan, 1998): 3 historias cortas que muestran lo patética que es la vida del escocés promedio de clase trabajadora: sin trabajo, sin amor, sin éxito en el fútbol y con mucha mugre alrededor. Pero gracias al LSD se puede invocar a Dios, y en una de esas te concede un deseo. Con Ewen Bremner. El dato: es la adaptación de 3 cuentos de Irvine Welsh, famoso por otra novela suya que también fue llevada al cine, y de la que hablaré mas adelante. 2_ Requiem for a dream (Darren Aronofsky, 2000): una vieja obsesionada con entrar a un programa de televisión se hace adicta a las pastillas para adelgazar. Su hijo, junto a su novia y un amigo, se dedican al narcotráfico. Todo va viento en popa hasta que llega el invierno. Con Jared Leto y su brazo engangrenado, Jennifer Connelly poniendole el culo a las balas y Marlon Wayans en prisión. El dato: El film tiene uno de los mejores soundtracks que yo recuerde, Lux Aeterna fue utilizado en aquel institucional de TyC sports ("el tobillo era del tamaño de tu cuello!") con el que nos dieron manija durante el pasado mundial 1_ Trainspotting (Danny Boyle, 1996): adaptación a la pantalla grande de la novela homónima de Irvine Welsh, obra cumbre del "cine drogadicto" y de la cinematografía en gral. Mark Renton es un vago de mierda, drogadicto y para colmo escocés (que en los 90 parece ser algo terrible), sus amigos son mas de lo mismo, juntos comparten sus no vivencias en la ciudad de Edimburgo, el culo de la civilización según el propio protagonista (-"algunos odian a los ingleses, yo no, sólo son chupapijas, estamos colonizados por unos chupapijas, ni siquiera encontramos una cultura decente que nos colonice"-). Sin trabajo, sin amor, sin responsabilidad ni moral, quién quiere elegir la vida?. Con Ewan McGregor, Robert Carlyle y el cara de pelotudo de Ewen Bremner. El dato: Irvine Welsh hace un cameo interpretando a un dealer.

COMPARTIR |

Santas contradicciones

*Texto revelador si los hay, no admite sometimiento bajo ningún tipo de escrutinio racional que se precie... Dato policial: el papelito se lo robé a un predicador de subtes, suerte de mesías de metrovías.

COMPARTIR |